La capitale mondiale del testo

Le Filippine è conosciuta come la capitale mondiale del testo. Questo è perché il maggior numero di messaggi inviati ogni giorno nel server di rete mobile è dalle Filippine.

La proliferazione e l'uso diffuso di messaggistica SMS nelle Filippine ha cominciato durante i primi giorni del telefono cellulare mania nel paese. All'inizio, reti mobili non fare spese per l'invio di SMS. Le persone hanno preso servizio e fatto uso di SMS per comunicare efficacemente con amici, familiari e conoscenti.

Col passare del tempo, i telefoni cellulari divenne più convenienti nelle Filippine. È una vista comune nelle Filippine che anche persone appartenenti di sotto della classe media possono ancora permettersi di acquistare e possedere uno. L'esistenza di servizi prepagati contribuisce anche a questo, perché le persone hanno un'alternativa conveniente alle opzioni altrimenti costose postpagate.

Tuttavia, perché è che persone nelle Filippine preferiscono usare SMS messaggi piuttosto che chiede di comunicare?

In passato, reti addebitare le chiamate al minuto. Anche se è stato chiamato dire per meno di un minuto, 30 secondi, ancora dovete pagare la carica che comporterebbe una chiamata minuta completo. Questo, tuttavia, è stato modificato in giorni affinché reti ora pagare dalla seconda.

In passato, persone hanno trovato fuori che se che cosa potrebbe dire a metà tempo di un minuto può essere in forma in un messaggio di 160 caratteri – filippini sono conosciuti per l'uso di parole abbreviate in messaggi di testo, quindi possono risparmiare una notevole quantità se si utilizza la messaggistica SMS. Vero abbastanza, un filippino Salva sette pesos se usano il testo di messaggistica in questo contesto, piuttosto che chiamare. Questa pratica rimane ancora anche se reti hanno fatto mosse a ridurre le loro spese di chiamata.

I filippini hanno trovato diversi utilizzi della messaggistica di testo. Usano questo per fare amicizia, solo per divertirsi. Non è insolito per qualcuno nelle Filippine per ricevere un messaggio da un numero sconosciuto che cercano un textmate. Un adolescente filippino può utilizzare un telefono cellulare per corteggiare la ragazza che gli piace, se non ha abbastanza coraggio di confessare personalmente. Messaggi di testo è anche utilizzato da un filippino come un mezzo per condividere informazioni riservate senza preoccuparsi di essere sentito da persone che non vuole sapere.

Organizzando e facilitando il meet-up tra le persone è anche stata semplificata di messaggistica SMS. Ad esempio, una persona può annullare un incontro organizzato da anche se l'altra parte è già sulla strada. Questo vantaggio è uno dei migliori vantaggi di SMS messaggi sopra la comunicazione di rete fissa tradizionale.

A causa dell'uso diffuso di messaggistica SMS, Filippine reti mobili hanno introdotto un servizio di messaggistica illimitato. Originariamente introdotto da Sun Cellular, sotto questi servizi un utente mobile può inviare un numero illimitato di messaggi all'interno di un intervallo di tempo registrando solo utilizzando una certa quantità. Ad esempio, Smart spese 25 pesos per una persona a registrarsi a sua Unli25 illimitato servizio di messaggistica. In cambio una persona può inviare più messaggi come vuole fino al suo pneumatico di mani, o la sua batteria muore.

Storia dietro maschere di Halloween più usurate di oggi

Tutti indossano maschere di Halloween con i nostri costumi per divertimento durante trick-or-treat, ma sapete dove queste maschere originario, come la maschera da hockey o maschera lupo mannaro? Conosci le origini della maschera strega mai peccato? Non tutti provengono da paganistic passati. Queste sono le vere origini di maschere di Halloween popolare oggi: la storia dietro maschere di strega, lupo mannaro maschere e maschere di hockey.

La vera storia della strega maschere

Strega maschere in realtà hanno una storia interessante e buio. Gli europei usato a credere che le streghe si riunivano due volte l'anno durante le due date specifiche - che coincideva stranamente, con Celtic Festival Beltane e Samhain - e provocare il caos per i cittadini innocenti. Queste streghe Vuoi cavalcare sulle loro scope in legno e festeggiare con il diavolo, a volte incantesimi malvagi su ignari cittadini. Con l'ascesa del cristianesimo, i cristiani crebbero timorosi di queste streghe cattive, branding Halloween una festa del diavolo. I cristiani anche accusato la peste nera streghe perché pensavano che lancia incantesimi.

Durante l'immigrazione prima nei primi anni del 1700, coloni europei ha portato quelle credenze witchy con loro. Nativi americani crede nelle streghe troppo, che credo mai si estinse. Dal 1900, quando Halloween è stato trasformato in una vacanza accettabile, non pagano, i bambini indossavano maschere per divertimento. Bambine indossavano maschere di strega in particolare, sperando di ghoul un po ' Dolcetto o scherzetto divertente.

Storia del lupo mannaro maschere pelosa

L'antica storia dei lupi mannari è evidenziato nella mitologia greca. Leggenda che Lycoan e cinquanta figli ha tentato di intrattenere il dio Zeus con un piatto abbondante di carne umana. Disgustato, essi sono stati trasformati in lupi mannari. Un altro versetto dice che il povero Licaone scarificati un bambino per il possente Zeus sulla cima del Monte liceo. Dopo che il bambino è stato sacrificato, egli è stato trasformato in un lupo mannaro.

Letteratura popolare del lupo mannaro era dilagante in tutta Europa, e quando gli immigrati si trasferì in America, hanno portato quel racconto peloso con loro. Gli americani apparentemente dimenticato questa storia pelosa fino a John Landis ha prodotto un film chiamato un lupo mannaro americano a Londra. Questo film ha ispirato la pop star Michael Jackson, che ha trasformato in uno zombie lupo mannaro nel suo epico video musicale di Thriller. Milioni di fan più tardi, i bambini indossavano regolarmente maschere lupo mannaro durante Halloween, sperando di spaventare un vicino di casa o due.

La storia di sangue di maschere di Hockey

Quando i bambini indossano maschere di hockey per Halloween, non perché amano hockey. È grazie a un film chiamato venerdì 13.

Pubblicato nel 1980, venerdì 13 è stato un classico film horror Halloween impostato in un campo estivo. Dopo la morte per annegamento in un lago, Jason Voorhees ritorna dalla morte e decide di rovinare il campo estivo per tutti. No cioccolata calda questa volta!

Venerdì 13 continuò ad avere sequel macabro dove Jason non sembra mai morire (proprio come la sua controparte di Halloween, Michael Myers), e giovani, innocenti bambini emulato Mr Voorhees indossando maschere macabro hockey - no machete coinvolti, naturalmente. Invece di associarlo con buon ol ' divertimento Canada, storia associa maschere hockey Mr Voorhees e divertimento con un machete sanguinoso. Felice halloween!

Nonostante le sue connotazioni male, tuttavia, queste maschere di Halloween non sono tutti cattivi. Anche se abbiamo temuto queste creature negli anni passati, è tutto solo nello spirito di Halloween divertimento ora. O almeno così tutti pensano.

Antica origine delle maschere di Halloween

L'antica usanza di indossare maschere di Halloween, come Halloween, risale all'antico rituale chiamato Samhain, le origini di Halloween moderna. A differenza delle maschere di Halloween, oggi, che vengono indossate per divertimento e Trick, maschere di Halloween durante Samhain sono state utilizzate per scopi religiosi, creduti per proteggerli da fantasmi e spiriti maligni. Maschere di Halloween sono evolute da quelle cerimonie prime 2.000 anni fa in un modo festoso per festeggiare Halloween, con bambini piccoli che sfila intorno in maschere durante trick-or-treat. Qui ci sono le vere origini di maschere di Halloween e come evoluti nel corso dei secoli.

Traccia di origini torna a un Festival Celtico scuro

Maschere di Halloween sono state utilizzate in un festival celtico antico chiamato Samhain, pronunciato sow-pollici tradizionalmente celebrato alla fine di ottobre, significò l'ultimo raccolto. Celti credevano il 31 ottobre, fuse il Regno tra i morti e i vivi, che ha causato problemi per la vita. Che combattere (e calmare spiriti arrabbiati) hanno costruito grandi falò, supervisionato da Druidi e sacrificavano animali, sperando di placare i morti. Inoltre indossavano maschere di teste di animali. Vuoi don queste teste rozzamente stile animale per imitare gli spiriti morti. È stato utilizzato anche per placare gli spiriti arrabbiati.

Come Samhain sviluppato in vacanza comune dei Celti, Celti indossavano maschere fuori falò cerimonie. Celti anche indossavano prima di uscire di casa, temendo per la propria vita. Questa convinzione - che maschere protetti dagli spiriti morti - svolta per centinaia di anni, anche dopo che il Papa Boniface IV trasformato in una festa cristiana chiamata tutti i Santi. Cristiani e pagani simili creduto che male sprits agguato nella notte, pronti a strappare persone innocenti, se essi non erano mascherati. Queste furono le prime origini di maschere di Halloween.

Le origini delle maschere di Halloween nel XIX secolo in Europa

Da 1800 Halloween trasformato in una vacanza Chiesa sanzionato, centrata sulla celebrazione dei Santi Christianic. Persone temevano ancora fantasmi e altri spiriti il 31 ottobre, nonostante quello che la Chiesa ha detto. Questa pratica di indossare maschere dopo nightfall era una tradizione molto radicata nella cultura umana, datazione più indietro rispetto a Samhain. Migliaia di anni fa gli esseri umani indossavano maschere dopo grandi catastrofi o siccità per spaventare persistente demoni. Essi credevano che demoni causato tutte le grandi catastrofi, e credo che anche esistito nel XIX secolo. Si fuse con la pratica di Samhain e tutti i Santi, gli europei religiosamente indossavano maschere durante Halloween per proteggersi da spiriti maligni.

Quando il boom di immigrazione ha colpito America di metà Ottocento, immigranti europei inondato suolo americano, portando la tradizione delle maschere di Halloween con loro. Le loro origini si mescolava con le origini nativo americano-europea, sviluppando in versione moderna dell'America di Halloween.

Origini delle moderne maschere di Halloween in America

Halloween era molto tabù fino al ventesimo secolo - più creduto era una vacanza male e si rifiutò di celebrare. La maggior parte delle celebrazioni erano molto piccoli, costituiti da piccole parate e celebrazioni.

Problemi si sono sviluppati in questo periodo. Vandalismo era dilagante in tutta l'America, principalmente il lavoro dei bambini dispettosi, curiosi. Alla fine i genitori sono stancati di vandalismo, così scavato torna alle proprie origini di Samhain e rivivere l'uso di costumi e maschere. Nel 1920, Anoka, Minnesota fu la prima città a tenere celebrazioni in tutta la città con persone in abbigliamento full-mascherato. Trick è cresciuto fuori questa celebrazione solitaria in Anoka. Anokans che le origini di Halloween moderna è venuto dalla loro città, anche se questo è discutibile.

Da quel punto, si è sviluppato nella nostra versione moderna di maschere, indossate per divertimento durante trick-or-treat. Non era così divertente nei giorni dei Celti, che temevano per la loro vita, ma nel corso dei secoli, queste antiche origini sviluppato nelle versioni moderne, divertente. Ora tutti gli Halloween è ci è gioia e divertimento il 31 ottobre.

Un adesivo per ogni occasione e cultura

Uno degli elementi più onnipresenti nella nostra cultura è oggi l'adesivo sempre presente e poliedrico. Etichette andare su tutto e la lista dei vari usi a che sono messi continua a crescere. Mentre i materiali di su che un adesivo è stampato possono variare da carta e plastica fino metalli e lamina metallica, esistono essenzialmente due tipi di adesivi; temporanea o permanente.

Il nucleo della funzione di un'etichetta è l'adesivo posizionato sul retro di esso. Per le applicazioni che sono destinate a durare, come etichette di avvertimento su contenitori o attrezzature, l'adesivo sarà un agente di bonding forte che richiederà la lacerazione della superficie del materiale o solventi per rimuovere. Troverete questo tipo di etichetta su ogni vasetto di cibo nel negozio. Adesivi ed etichette non sono solo un modo conveniente per dissimulare le informazioni, ma sono anche ampiamente utilizzate per collegare permanentemente inventario dispositivi RFID (Radio Frequency) a prodotti per aiutare nella prevenzione di taccheggio.

Decalcomanie sono solo leggermente diverse dalle etichette regolari che di solito hanno lo stampati sullo stesso lato come l'adesivo così l'immagine è protetta dall'usura. Di solito creato su substrato di materiale acrilico trasparente, questi tipi di etichette consentono un prodotto di mostrare attraverso lo sfondo.

Anche l'ufficio media conterrà molti adesivi ed etichette nel loro repertorio delle forniture. Laminati stampa tirature di etichette di spedizione rapidamente possono facilitare l'indirizzamento di mailing di massa del vostro prodotto o newsletter. Restituire adesivi indirizzo possono aggiungere colore e varietà al vostro indirizzo di ritorno. Deposito cartelle e anche gli armadi stessi sono più facilmente organizzati con adesivi di colore codificato.

Per applicazioni che richiedono un adesivo informativo essere un prodotto all'acquisto ma indesiderati in seguito, come nel caso di etichette di prezzi, ci sono diversi tipi di adesivi removibili che possono essere utilizzati. La maggior parte di questi sono progettata per essere staccata senza danneggiare la superficie o lasciare residui di adesivo. Adesivo rimovibile è utilizzato su etichettatura prodotti freschi pure.

Tuttavia, gli adesivi non sono solo per business serio. Con la stampa di materiale etichetta autoadesiva peel-off così economico, adesivi possono essere stampati in qualsiasi colore immaginabile. Con i due strati d'etichettatura materiale è possibile utilizzare forme di taglio die per rendere i vostri adesivi ed etichette in quasi qualsiasi forma pure.

Adesivi sono estremamente popolari con i bambini e possono essere ottenuti sia piatto o fatto di un gonfio, spugnoso interno per dimensione aggiunta. Poiché sono progettati per il gioco, la maggior parte dei adesivi per bambini vengono con adesivi removibili per facilità di pulizia e rimozione quando sono applicate indiscriminatamente. Etichette e adesivi di questo tipo sono estremamente personalizzabili e possono essere utilizzati per vari elementi come automobile adesivi ed etichette nome per feste e incontri sociali.

Ci sono un certo numero di adesivi di high-tech specializzati pure. Una nuova etichetta antimicrobica è stata sviluppata che permette di operatori sanitari e personale ospedaliero vedere a colpo d'occhio se ci sono batteri nocivi nell'aria. Adesivi ed etichette radioattive sono stati sviluppati per l'uso nel rilevamento di composti pericolosi. Queste vengono utilizzate le informazioni dell'etichetta devono essere letto attraverso uno scanner elettronico attraverso appositi contenitori schermanti.

Mentre l'adesivo di parole e l'etichetta sono solitamente intercambiabili c'è una netta differenza. Tutti gli adesivi hanno un adesivo di 100% considerando che un'etichetta ordinaria può essere attaccata solo in alcuni punti sulla superficie inferiore.

Artista impressionista Childe Hassam

Frederick Childe Hassam è nato il 17 ottobre 1859 a Dorchester, Boston. Anche se era molto luminoso, scuola non era per lui e ha abbandonato prima si è laureato. Egli sapeva di arte è stato quello che ha amato e immediatamente iniziò a prendere lezioni presso l'Istituto di Lowell. Mentre era lì comincia la sua carriera in illustrazione e acquerelli. Al fine di mettere se stesso attraverso la scuola ha preso un apprendistato presso un negozio di legno incisori. Parte della sua pratica primo illustrava in modo anonimo per la carta dell'Istituto, furono ben accolti, e solo dopo la sua fama ha persone capiscono che aveva inviato loro.

A 23 ha avuto la sua prima mostra a Boston, è stato un display dei suoi acquerelli. Anche se ha goduto di pittura la sua città natale, era convinto da un amico vicino di viaggiare in Europa per "un passo fuori della scatola". Lui e il suo amico Edmund H. Garret, ha viaggiato tutta Europa studiando i suoi antenati impressioniste. Dopo aver stabilito la sua reputazione di Boston e studiare in Europa, si stabilì a New York.

All'inizio della sua carriera pittura dipinse la campagna europea, ma fu più famoso per la sua rappresentazione di mondi più grandi città, Parigi, New York e Boston. Il mio preferito è stato sempre Boston Common al crepuscolo, un olio su tela che i miei genitori avevano una stampa di appendere nel nostro soggiorno. Anche se la maggior parte della sua fama è venuto dai suoi ritratti di paesaggio urbano, i suoi paesaggi preferiti erano della costa del New England.

Dal 1903, iniziò a dipingere in Old Lyme, Connecticut, dove la sua influenza ha girato il fuoco dei pittori Art Colony dalla tavolozza cupa del tonalismo di colori brillanti e rapide pennellate dell'impressionismo. Dipinse anche in California e nel 1925, fatto disegni delle chiese coloniali a Charleston, South Carolina, da cui ha creato incisioni. Durante la guerra mondiale, egli dipinse una serie di flag di affermare il suo forte patriottismo, e ha fatto una manciata di ritratti, che nei suoi ultimi anni, ha ricordato come numerazione circa otto.

Dipinse anche molti paesaggi intorno a East Hampton, New York, su invito del suo amico Gaines Ruger Donoho s. Nel 1919, lui e sua moglie hanno acquistato una casa lì accanto alla vedova di Donoho's.

Galleria di Hassam a New York sulla quinta strada, fu lì che ha trovato il soggetto dei suoi quadri più famosi, i 22 dipinti di bandiera. La sua ispirazione è venuto da una sfilata che ha viaggiato lungo il viale per 1 guerra mondiale. Egli divise il suo tempo tra la galleria e una casa a East Hampton, dove morì all'età di 75.

Bambino Hassam goduto scene di pittura città di grandi festeggiamenti. Ha usato il suo talento impressionista di rendere folle piccolo aspetto grande e una bandiera americana assomigliano a cinque. Comunemente dipinse scene di New York con molte bandiere appesi fuori degli edifici. Questi dipinti, insieme a quelli di fatto a Parigi, sono tra i più rari e più ricercati. Alla fine più aste più importanti del mondo come di Southeby e di Christie e comando prezzi premium.

Artista William Merritt Chase

William Merritt Chase è nato il 1° novembre 1849 a Ninive, nell'Indiana. Dopo unendo e lasciando la Marina nel 1869, ha deciso di lasciare l'Indiana e la testa fuori a New York per studiare arte. Mentre là, ha studiato presso la National Academy of Design. Nel 1870 egli sinistra New York per contribuire a sostenere la sua famiglia a St. Louis, lavorò come pittore di Nature morte e ha iniziato a fare un nome per se stesso. I ricchi collezionisti a St. Louis ha deciso che volevano espandere il suo talento in Europa e hanno sponsorizzato un soggiorno di 5 anni a Monaco di Baviera in cambio di dipinti.

Chase tornò indietro agli Stati Uniti nel 1878 e apre uno studio a New York City. Era un membro dei piastrellisti, un gruppo di artisti tra cui Winslow Homer, J. Alden Weir e Arthur Quartley. Dipinse spesso ritratti della sua famiglia, sua moglie Alice e i suoi 8 figli.

Nel 1882, Chase ha contribuito a fondare la società dei pittori americani in pastello e creato un corpo straordinario di lavoro in questo mezzo. Da 189 l al 1902, ha condotto le classi all'aperto a Shinnecock Hills, Long Island, e fu durante questo periodo che alcune delle sue più celebre opere dipinte, come "la fiaba," 1892 (collezione di Mr. e Mrs. Raymond J. Horowitz) e "The Friendly Call," 1895 (National Gallery of Art, Washington, D.C.)

Oltre a ritratti di pittura, William Merritt Chase piaceva anche a dipingere paesaggi. New York City parchi e fu spesso oggetto di quei paesaggi, ha usato colori vivaci. William Chase goduto con colori ad olio per dipingere questi quadri, ha usato anche acquerelli, pastelli e incisioni. Il suo studio era pieno di ancora, paesaggi, ritratti, Nature morte e paesaggi urbani.

Il ritratto di "Lady in Black" è un perfetto esempio di stile di William Merritt Chase. Attualmente si blocca nel Philadelphia Museum of Art. I tratti di pennello, anche se ampia, non nascondono i dettagli intricati del volto di donna. È un pezzo che lascia lo spettatore che vogliono di più e spesso mi lasciata pensare "Lady in Black" stava pensando.

Chase, che trascorse le sue estati in Shinnecock, spesso utilizzare questa impostazione come un soggetto "Chase The Homestead a Shinnecock" è un esempio perfetto della sua tecnica di paesaggio.

William Merritt Chase era inoltre famoso per il suo insegnamento e la formazione artistica. Lui aveva un forte seguito di giovani studenti di New York e fu un membro fondatore della società degli artisti americani e nel 1880 fu eletto presidente. Chase morì il 25 ottobre 1916 a New York City.

Studenti di Chase numerati in migliaia; tra le meglio conosciute sono stati Gifford Beal, Guy Péne du Bois, Charles Demuth, Marsden Hartley, Edward Hopper, Alfred Maurer, Kenneth Hayes Miller, Georgia O'Keeffe e Charles Sheeler.

Attuale popolarità di William Merrit Chase è stato molto evidente negli ultimi venticinque anni. Tutte le case di aste più importanti del mondo come di Southeby e di Christie hanno visto i prezzi di aumento di lavoro Chase drasticamente. La sua popolarità continua e lo scarceness delle sue opere ha permesso i prezzi aumentare sensibilmente. Valore ottimale, quando comprare o vendere, uno dovrebbe ricerca i migliori anni di pittura.

Che cosa è economia evolutiva?

Non avete sentito parlare di economia evolutiva? Non è sorprendente. Questa è una nuova area di studio che guarda il biologico e forze evolutive che forma le nostre decisioni economiche. È legata alla economia comportamentale, un'altra disciplina si non si sente molto parlare.

La prospettiva comportamentale è più che descrive ciò che facciamo, mentre la prospettiva evolutiva è tutto circa ipotizzando perché lo facciamo. Ad esempio, diamo un'occhiata a un esperimento che gli economisti chiamano "Ultimatum Game". In genere si gioca con due soggetti.

La coppia è dato $100 per dividere tra loro. Giocatore è permesso di proporre qualsiasi divisione dei soldi. Egli può suggerire che ottiene $75, per esempio, mentre altri "player" riceve $25. Ciò che propone, giocatore due può dire di sì e poi ognuno otterrà la sua quota designato, o si può dire no, nel qual caso né ottiene un centesimo.

Ora, se hai capito quello che è stato appena spiegato, si può vedere che razionalmente, giocatore due deve sempre dire sì. Dopo tutto, anche se la divisione proposta è di 95 $ e $5, il $5 è ancora meglio di niente, giusto? Finanziariamente parlando, non c'è niente da guadagnare dicendo no (dovrebbe essere notato che i giocatori sanno che non giocando ancora una volta, quindi una reputazione per la tornitura di una proposta bassa li compra nulla).

Cosa succede in realtà? Persone accettare soprattutto quelli che sono considerati "ragionevoli" proposte, quello ovvio essendo una divisione 50/50. Probabilmente tutti penseremmo questo. D'altra parte, pur non sempre soldi a tutti per il loro rifiuto, la maggior parte dei giocatori abbassare le proposte che danno loro meno del 30% del denaro.

Perché è questo? La spiegazione che molti danno è semplicemente che non è giusto. Economia evolutiva ipotizza che abbiamo un senso integrato di "altruismo reciproco," evoluto nel corso di decine di migliaia di anni e questa reazione emotiva richiede equità. Ci deve essere stato qualche vantaggio per la specie umana per mantenere questa "giustizia", anche a scapito del guadagno personale.

Economia di scimmia

Interessante notare che anche gli scimpanzé e scimmie condividono questo senso di equità. Ad esempio, in un esperimento all'Università di Emory, quando due primati partecipano a un'attività reciproca per cui uno è ricompensato, secondo si fermerà aiutando compiti in futuro se prima non condivide le ricompense abbastanza.

È interessante notare che, anche condividono con gli esseri umani la tendenza estrema e apparentemente irrazionale di ferire il proprio interesse personale per protestare l'ingiustizia. Ad esempio, cebi sono stati addestrati al commercio una pietra per una fetta di cetriolo, un utile scambio dalla loro prospettiva, dato la solita collaborazione 95% quando il cetriolo è stato offerto. Ma quando una scimmia seconda è stato visto da dare un'uva - che è più prezioso - la scimmia ottenendo la fetta di cetriolo non scambiare così spesso. Il tasso di cooperazione è scesa al 60%, e le scimmie a volte semplicemente rifiutarono di prendere la fetta a tutti. Essi in realtà vorrei andare affamati, piuttosto che essere "sfruttati" in un commercio sleale.

A quanto pare tutti i primati, tra cui ci sono evoluti un sentimento emotivo di giustizia. Può hanno contribuito a mantenere l'armonia in piccoli gruppi che abbiamo vissuto in migliaia di anni fa. Questa è la vista evolutiva comune. Naturalmente, perché non centinaia di milioni di lavoratori moderni rifiuta di lavorare per vivere, mentre altri fanno dieci volte di più per lo stesso sforzo? Forse è una questione di prossimità (la maggior parte dei lavoratori di basso dello stipendio sono gli altri che fanno lo stessi bassi salari). O potrebbe sembrare troppo irrazionale per morire di fame per un sentimento di equità.

D'altra parte, è molto probabile che oltre a risposte irrazionali "Ultimatum Game", possiamo identificare molti comportamenti economica autodistruttiva che gente impegnarsi regolarmente in. Derivano dal duro-cablaggio del nostro cervello, secondo le teorie di economia evolutiva. Fortunatamente, il nostro "software" o mente cosciente può evolvere più rapidamente.

Abbigliamento del giorno di San Patrizio

L'origine del giorno di San Patrizio può essere rintracciato in Irlanda. Qui è più celebrato come una festa religiosa. Con show e Magna il giorno di San Patrizio è celebrato in Irlanda e le parate che sono portate fuori in tutto il luogo sono contrassegnate dalla presenza di migliaia di turisti. La celebrazione multidimensionale che si svolge in tutto il mondo, in questo giorno particolare è davvero notevole. È un giorno di essere unicamente irlandese e per questo motivo la gente Irlanda celebra questo giorno promuovendo la propria cultura.

Il modo migliore per festeggiare il giorno di San Patrizio abbigliamento è quello di vestire tutti in verde. Si può cacciare delle celebrazioni in questo giorno da voi stessi che adornano tutto in verde. Si possono ottenere carichi di Patrick Day t-shirt che sono disponibili on-line e acquistare secondo la vostra scelta. Quasi tutti i negozi online vendono t-shirt giorno di fresco St Paddy che eviterà da guardare come un leprechaun. Con prezzi a partire da 3USD è possibile ottenere una gamma completamente nuova di tees in tonalità affascinanti. Tale è, infatti, i prezzi che si può facilmente permettersi uno per tutti in tutta la vostra famiglia. Il tees dispongono anche di varietà di grafiche. E infatti sono disponibili con la garanzia del prestito il tuo aspetto un fascino fresco. Al jazz fino il tuo vestito in un abbagliante modo che hai per accessoriare il vostro abbigliamento con vacanze ispirato accessori. Anche indossare le Scarpe skate verde e abbellire la vostra auto con alcuni neckpieces creato appositamente per l'occasione. È inoltre possibile rendere il vostro amato cadere gaga oltre vi è quello di mettere il cappello con accenti verdi. Lo spirito ideale mentre che adornano i vestiti il giorno di San Patrizio è quello di andare verde completamente con tutto il cuore. La maggior parte dei negozi che si negozio per i vestiti del giorno di San Patrizio sarà ambiente amichevole al nucleo. I vestiti vengono effettuati principalmente di materiali come il cotone organico e canapa organica. Essi sono non solo confortevoli ma anche estremamente adatto a vostra scelta e l'eleganza con cui porterà fuori il vestito con.

Che adornano i vestiti del giorno di San Patrizio con un perno viene considerato come una tradizione ovunque l'evento è celebrato con grande sfarzo. È particolarmente adatto per coloro che hanno a coltivare il desiderio di partecipare a una sfilata sul giorno di San Patrizio. Mentre è generalmente osservato che la scelta dei perni è infinita e non cessa mai di affascinare uno, è necessario mantenere un paio di cose in mente quando si tratta di selezione finale. Ma il punto principale mentre l'abbellimento di abbigliamento con un perno dipende dal tipo di vestiti che sono indossare quel giorno particolare. Perni di parata del giorno di San Patrizio viene in particolare contrasto il colore e lo stile del vestito. È anche possibile ottenere al negozio per pin online e ci sono molti siti web dove potete acquistare per perni di parata del giorno di San Patrizio. È inoltre possibile personalizzare il vostro PIN secondo le vostre esigenze. Si deve anche vedere il fatto che siete ben consapevoli di qualche divertimento fatti sul giorno di San Patrizio a vestire il modo ideale per il giorno di San Patrizio.

Godetevi la festa di San Juan Bautista (John il Battista)

Una delle celebrazioni più piani culturale in Sud America avrà luogo questo giugno a Barlovento. Barlovento, nello stato di Miranda, è la regione del Venezuela, che è più fittamente popolato dai discendenti degli schiavi africani. La maggior parte delle espressioni culturale di Barlovento è basata su attività religiose e ricreative che trovano le loro origini in epoca coloniale.

Secondo Jesus Chucho Garcia, l'autorità preminente sulla cultura di AfroVenezuelan, la tradizionale festa di AfroVenezuelan è uno stato dello spiritismo collettivo motivato da una celebrazione che ruota intorno a un Santo, una morte, un raccolto e l'inizio di una spedizione di pesca o qualche altra attività ricorso che la Comunità svolge un ruolo importante nella. La celebrazione di San Juan Bautista si è evoluto in seguito all'istituzione religiosa inserito su AfroVenezuelans dalla corona spagnola durante l'epoca coloniale. Come un modo di rafforzare il sistema della schiavitù, i proprietari slave white costretto gli schiavi africani e i loro discendenti in onore di San Juan Bautista come patrono pregando e rende omaggio a lui. I neri interpretato la celebrazione come un tentativo da parte dei detentori di salve convincerli che, anche in cielo, avrebbe incontrato un equivalente spirituale al padrone che li governava sulla terra.

Tuttavia, come Chucho Garcia chiarisce perfettamente, gli africani avevano le proprie credenze religiose, mitologie e simboli. Quindi utilizzato i loro tamburi, canti, ritmi e danze per reenforce le proprie credenze religiose e trasformato la celebrazione che avrebbe dovuta rafforzare la presa della schiavitù in un festival di liberazione. Il risultato è che la celebrazione di San Juan Bautista cercato simultaneamente gli obiettivi al contrario; come uno strumento della Chiesa e maestri della piantagione a dimettersi gli schiavi al loro status e come una celebrazione di schiavi ed i loro discendenti che ha ribadito la richiesta di libertà che bruciavano forte come sempre nei loro cuori. Infatti, il 24 giugno 1749, i neri in questa regione avevano progettato una grande ribellione per farla coincidere con la celebrazione di San Juan Bautista. Bianchi ha ottenuto il vento della ribellione e si stroncata sul nascere.

Ogni anno la società di San Juan Bautista organizza la celebrazione del Santo cui omonimo trasporta. La celebrazione, che inizia il 23 giugno, è costituito da riconoscimenti di grazia, portando il Santo al fiume per lui fare il bagno e fare offerte Pie. Il 24 giugno, una massa di chiesa è condotto, il Santo viene rimosso dalla Chiesa e una processione fatta in un centro cultura o casa. Ci San Juan sarà posto su un altare ornato di fiori, cacao e una varietà di frutta. Durante tutto questo tempo, la batteria sarà battendo pertinenti ritmi africani. Infine, il 25 giugno, il Santo viene restituito alla Chiesa per essere limitata fino all'anno successivo. Per tutto il giorno, come sempre durante il festival, i tamburi battere in mezzo a un continuo dare e avere tra un solista e un coro. Il messaggio del solista è che se San Juan Bautista sapeva quando sarebbe stato onorato, felice sarebbe venuto giù dal cielo con una corona in testa e vestita di nero. La risposta del coro è di richiamare più volte il nome di Malembe, tradizionale protettore della comunità che è venuto con loro dall'Africa (Congo).

Luis Perdomo, vicedirettore del centro multiculturale Andres Bello in San Jose de Barlovento, ha spiegato che la celebrazione di San Juan Bautista si svolge tutta Barlovento, ma è incentrata la piccola città di Curiepe. Curiepe è dove fu fondata la prima città della Afrovenezuelans liberata.

L'edizione di ' anno quest promette di essere come spiritualmente edificante ed energico come sempre. I ritmi sincopati della batteria, il vento pieno di canzoni di gioia, di liberazione e di energia e spiriti inghiottiti con speranza, come ogni persona si ricorda che il mondo può essere un posto migliore. Uno può non apprezzare appieno la magia a meno che non si è toccato con mano. Unitevi a me lì. Non te ne pentirai.

Il bellissimo artigianato della nazione Navajo

La nazione Navajo vive su una prenotazione di 27.000 metri quadrati che comprende parti del Nord Arizona, nuovo Messico e Utah in una terra che copre un'area maggiore di 10 stati negli Stati Uniti. Navajo costituiscono la più grande tribù singole in Nord America e sono famosi per la loro bellezza mozzafiato argento e turchese gioielli sud-ovest, anche se le pietre che usano anche includono topazio, opale e azure.

Durante la II guerra parola Navajo ha aiutato gli alleati vincere la guerra contro i giapponesi tramite la loro lingua come un codice segreto. Il giapponese non potrebbe mai rompere questo 'codice' e i Navajo erano in grado di trasmettere messaggi tra loro senza la comprensione giapponese che era la loro lingua nativa, che stavano usando. Il responsabile di questa operazione, Major Howard Connor, ha dichiarato che Iwo Jima non avrebbe potuto prendere senza l'aiuto di Navajo, che ha fatto non un errore in tutti i messaggi che hanno dovuto gestire.

I Navajo sono ben noti per le loro ceramiche, e i disegni di crine di cavallo sono particolarmente apprezzati da molti. Con questi, la ceramica ha il crine di cui sopra prima della cottura e quando le ustioni di capelli a lasciare un modello di combustione tipicamente scuro. Il più famoso è la ceramica del vaso di matrimonio che è tradizionale per la nazione Navajo. Cavallo capelli e ceramica standard sono ancora fatti su prenotazione anche se il numero di artigiani è in diminuzione.

I giovani stanno crescendo e andare al college, piuttosto che prendere i mestieri tradizionali dei loro padri e alcuni sono assunzione nei casinò che vengono costruite nelle prenotazioni nel tentativo di guadagnare denaro. Questi lavori sono più redditizi rispetto l'artigianato tradizionale.

Tuttavia, non tutti gli artigiani sono scomparsi, e i gioielli di sud-ovest sono particolarmente in alto la domanda a causa della sua straordinaria bellezza. C'è qualcosa di turchese set in argento che è attraente per l'occhio, e molti turisti visitano la prenotazione solo per acquistare questo gioiello. C'è però più all'arte Navajo che solo questo turchesi gioielli, e molti pezzi eccezionali sono state realizzate utilizzando ebano, onice e opale. Il loro lavoro d'argento è molto avanzata, e si possono saldare molti pezzi per formare belle collane d'argento.

È la geografia della Navajo reservation, chiamato Navajoland, che consente loro di accedere a questi metalli e pietre che sono native di sud-ovest USA, e gioielli sud-ovest sono famoso sopra tutti gli Stati Uniti e in molte altre parti del mondo.

Kachinas sono detto di essere spiriti che passino messaggi da Navajo attraverso canti e balli. Sud-ovest è una regione molto arida dell'America, e la pioggia è fondamentale per il successo raccolto. Kachinas sono rigorosamente piccole bambole per i disegni delle tribù Hopi, ma essi sono stati copiati dai Navajo. Ognuno le Kachinas Navajo ha una storia da raccontare, o una canzone a cantare e rappresentano i motivi Navajo agli spiriti per pioggia e un buon raccolto. Sono disponibili in diversi modelli.

Navajo craft altre bambole, alcune delle quali sono prodotte per visualizzare l'abito tradizionale del vecchi Navajo, molta della quale è ancora indossato dagli anziani di oggi. Tra altri Navajo mestieri sono animali impagliati, lana e sostenuta con camoscio dalla pelle di cervo giovane. Questi sono molto colorati e può essere utilizzati come cuscini e cuscini. Alcuni sparsi intorno una stanza aspetto molto attraente e colorato e possono trasformare una stanza normale in qualcosa di unico.

Tuttavia, è la ceramica Navajo e gioielli sud-ovest che i Navajo sono principalmente famosa per, e che sono più richiesti nei negozi negozi e artigianato antichi nel sud-ovest USA. Sono anche disponibili su internet a prezzi ragionevoli e può essere utilizzati per aggiungere carattere a qualsiasi stanza della casa.

Feng Shui e simboli di buona fortuna

Il gusto cinese per guardando oggetti e interpretare il loro significato nascosto è rivelato dall'uso prolifico dei simboli all'interno della loro cultura e questi simboli sono come una lingua secondaria, ricco di sfumature e che penetra tutte le loro comunicazioni. In cinese, ogni carattere scritto rappresenta un'intera parola che è nel profondo contrasto al nostro testo alfabetico, dove una sequenza di singole lettere significa una parola. Questo significa che più o meno ogni parola nella lingua cinese è rappresentato da un simbolo diverso, quindi non è irrealistico di considerare che ogni volta che viene preso carta e penna o sculture di solito ha qualche significato misterioso o oscuro.

Simboli sono generalmente classificati come propizio o infausto e possono essere visto come trasmettere i messaggi invisibili di buona o cattiva fortuna. Tutte le opere di arte orientale sono visti come simboli e i loro temi caratteristici – acqua, nuvole, fiori, alberi, animali, colori anche rocce – far presagiree non solo se stessi, ma anche qualcosa di là di se stessi – c'è significato molto di là dell'esperienza visiva. Non c'è praticamente nulla in tutta la natura o qualsiasi manufatto che l'orientale non vede come impregnato con un significato particolare.

Semplicemente amo il significato delle cose!!! Il mio primo viaggio a Singapore nel 1986 ho acquistato una pittura su seta ed è sempre stato caro al mio cuore e questo dipinto si blocca ancora in un posto speciale all'interno della mia casa. Mi è stato detto che questo bel pezzo d'arte raffigura la storia di otto fate o come mi è venuto prima di conoscerli - otto persone buone del mondo. Ora queste fate o immortali sono su un viaggio speciale che viaggia il mondo erogazione buona fortuna a tutti coloro che si incontrano e ognuno di questi 'brava gente' ha un oggetto speciale che portano sempre con loro. Nella cultura cinese questi elementi portano ancora significati di buon auspicio come hanno fatto nei secoli e, in generale, può essere appeso ovunque in casa.

C'è molta controversia quanto esattamente quando Otto immortali è venuto essere tuttavia la maggior parte dei racconti e opere risale per le dinastie Song, Yuan e Han. Ho elencato gli elementi di 'Otto immortali' e spero che sarete in grado di mettere almeno uno di loro a buon uso per se stessi nella propria casa o luogo di affari.

La zucca: - questo meraviglioso oggetto si blocca tutto il pomello della porta della mia camera come simboleggia la longevità e buona salute. È uno degli elementi portati da Li Tie-guai, uno dei più riconoscibili degli otto immortali come egli è zoppo. La leggenda narra che frequentemente avrebbe lasciato il suo corpo per vagare la terra e il cielo. In un particolare giorno mentre il suo spirito era in giro per le montagne, il suo corpo è stato trovato privo di vita e successivamente egli fu dichiarato morto. In linea con l'usanza del tempo che fu cremato così sulle sue anime ritorno potrebbe non trovare il proprio corpo e pertanto egli non aveva altra scelta ma per prendere rifugio nel primo corpo disponibile. Questo è successo a essere il corpo di un mendicante storpio e fu così che Li Tie-guai continuò la sua esistenza lo stesso sostegno su una stampella o personale e pertanto è sempre raffigurato come un mendicante zoppo. La zucca si dice contenga il sacro nettare dei, quindi, è un accessorio popolare di molte divinità buddiste. Shao, Dio della longevità porta un bastone con zucca contenente l'elisir dell'immortalità sull'estremità di esso. In arte una zucca decorata con arabeschi e Rose indica il desiderio che 'primavera può durare per decine di migliaia di generazioni'. In altre parole – questo è un desiderio che la vostra famiglia dura per sempre.

Fan: - tifosi per la prima volta in Cina durante il x secolo D.C. e questi splendidamente dipinti i fan sono stati una specialità del grande artista cinese da allora. Uno degli otto immortali, Zhong Li Quan, che si dice abbia vissuto durante la dinastia Chou circa 112-249BC, è il paffuto capo degli immortali e riconoscibile dal ventilatore che egli usa per resuscitare i morti. Molti altri dèi anche utilizzano la ventola al male via auto e di conseguenza, dal punto di vista Feng Shui è stato detto che i fan hanno il potere di deviare negativo 'chi' o energia che dirige il vostro modo da una fonte ostile.

Lotus: Come il simbolo della modestia di purezza e amore, loto gode di un'importanza unica nel folklore cinese, e sembra che questo è in gran parte a causa dell'influenza del buddismo. La lotus esce la palude e ancora non è contaminato. È interiormente vuota, esteriormente in posizione verticale. Non ha nessun rami e odore dolce. Ci sono due parole cinesi per lotus: lian e lui. Lian è amore, associare, collegare ininterrotto come nel matrimonio e significa anche la modestia. Un fiore di loto con una foglia e una gemma significa 'Unione completa' mentre un ragazzo con una carpa al lato di un loto significa abbondanza anno in anno. Xian gu fu l'immortale portando la lotus e fu portato nel gruppo di Lu Dong Bin dopo che lei ha salvato da un demone usando la sua spada magica.

Nacchere: - Cao Guo-jiu è la più bella vestita di tutti gli immortali. Egli è sempre raffigurato in abito di corte ed è spesso visto tenendo un ufficiale scettro o nacchere. Quindi, per garantiscono quegli attori in erba hanno questa divinità intorno a voi per aiutarvi nel vostro cammino.

Flauto: - patrono dei musicisti, questo felice immortale è sempre raffigurato portando o suonare il flauto. Si dice che Han Xiang-Zi potrebbe rendere i fiori sbocciano a volontà e lenire gli animali selvatici con la sua musica. Disse di essere il pronipote del filosofo Han Yu, che viveva AD 768-824 e statista. Ci sono molti tipi di flauti cinesi, tuttavia; il flauto verticale che ha solo cinque fori nella parte superiore e nella parte inferiore con un solo lato aperto è giocato soprattutto dalle donne. Nel Feng Shui una coppia di flauti sono spesso utilizzati per deviare il flusso di energia negativo.

Spada: - un demone che uccide la spada è l'attributo di Lu Dong-bin (nata intorno AD 755) un altro degli otto immortali. Ci sono molte leggende riguardanti le spade e le loro proprietà magiche. In realtà, si dice che una spada ordinaria può essere trasformato in uno che si respingono i demoni attraverso un rituale speciale e poi riforgiata. In termini di Feng Shui c'è la spada di monete. Monete sono di solito associati con la prosperità; Tuttavia, sono stati utilizzati anche come fascino protettivo. Così è venuto essere che un ammasso di monete erano infilate con cordoncini a forma di spade di rosso. Queste furono poi portate intorno al collo per scongiurare 'chi sha' diretto il tuo modo di una fonte ostile.

Canna di bambù: Zhang Guo-lao è l'immortale che si è sempre dimostrato portando una canna di bambù lunga, la cosiddetta 'pesce tamburo'. All'interno della canna sono due canne montate con ganci e tutto il pezzo può essere usato come mezzo per fare i vari suoni e musica. La leggenda narra che fiorì intorno il VII e il VIII secolo e sempre accompagnato da un asinello, sul cui retro egli sarebbe sedersi indietro e potrebbe coprire un migliaio di chilometri al giorno.

Cesto di fiori:-Lan Cai-lui è uno degli otto immortali ed è rappresentato da un cesto di frutta o fiori. Un cesto decorato di fiori rappresentano ricchezza e quindi il motivo è una popolare usata durante il periodo di Capodanno

Phoenix Arizona Casinos

Per gli appassionati di gioco o qualcuno solo cercando di avere un buon tempo, ci sono sette casinò nell'area di Phoenix, in Arizona. Questi includono i seguenti 2 casinò Chandler: Gila River Casino – Lone Butte e Wild Horse Pass, i seguenti casinò Scottsdale 2: Casino Arizona McKellips Salt River e Talking Stick, e la città di Maricopa s Ak-mento Casino di Harrah's, Casino del Gila River di Vicenza - Quiva Vee e Fountain Hills' Fort McDowell Casino. Tecnicamente, questi casinò non fanno parte delle città menzionate. Sono adiacenti alle città menzionate e si trovano sulle prenotazioni di nativi americani. Per esempio, le strutture di casinò Arizona sono parte del Salt River Pima-Maricopa Indian Community, che si compone di due riserve. Le tribù svolgere anche altre attività imprenditoriali e molti, soprattutto quelli situati nella zona di Scottsdale, hanno completato il successo nelle vicinanze di sviluppi immobiliari. Essi sono anche attive in sponsorizzazioni e sforzi caritatevoli. Tutti questi casinò ad eccezione Ak-mento di Harrah's si trovano nella Contea di Maricopa. Ak-mento di Harrah's si trova nella Contea di Pinal, vicino la città di Maricopa e la città di Casa Grande.

I casinò offrono generalmente slot machines tra cui slot limite, tavoli di blackjack, keno e sale da poker. Alcuni includono anche bar, ristoranti e musica dal vivo o intrattenimento. I casinò sono regolati dal dipartimento dell'Arizona del gioco d'azzardo. Tribù sono tenuti da compact firmato con lo stato a pagare fino all'8% del fatturato di gioco di stato dell'Arizona. 2003 Compatto limitato il numero dei casinò nella zona di Phoenix, che vieta ulteriori casinò. Lo stato inoltre regola tra l'altro il numero di slot machines per casinò e totale, il numero di tavoli di blackjack e poker al casinò e stabilisce i limiti di scommessa. Stato (come governo federale) non consente attualmente giochi su Internet. Casinò di Phoenix Arizona impiegano migliaia di persone, entrambi membri della tribù, così come altre persone non associano con la tribù. Essi inoltre creare posti di lavoro per le aziende del fornitore, come aziende di approvvigionamento alimentare, event planner, imprese edili, società di sicurezza e molti altri.

La presenza del casinò di Phoenix sono stati un punto di vendita per certe persone a trasferirsi a valle. Per uno, questi casinò offrono molti posti di lavoro. Un cuoco che lavora in un casinò di Las Vegas o Seattle area potrebbe accettare un trasferimento all'impianto di casinò della sua società nella Contea di Maricopa. Altri semplicemente godersi l'esperienza di casinò come cliente paga. Molte persone con soldi da spendere vorrei trovare attività ricreative a loro disposizione oltre golf, trekking, bike, eventi sportivi e gallerie d'arte. Mentre lo stesso gruppo possa viaggiare a Las Vegas tramite auto o aereo breve volo una volta o più volte all'anno, vorrebbero anche avere la possibilità di giocare una mano occasionale del blackjack o mettere dei soldi in macchine di scanalatura su una base più casual. Queste persone spesso anche selezionare Phoenix per il suo clima, la vicinanza con altre città occidentali e per altri motivi. Casinò di Phoenix in Arizona hanno avuto una presenza importante nella valle del sole per molti anni e questo continuerà.

Pianificazione vostra principessa Quinceanera

Le prime ragazze Quinceanera furono Principesse loro interi villaggi e città. È vero.

Nei tempi antichi, America centrale e sud-americani, giovani ragazze sono state dichiarate principesse quando sono diventato abbastanza vecchi per sposare. Invita l'intera comunità per celebrare il padre della ragazza, e tutti i giovani idonei e le loro famiglie sarebbero competere per mano della ragazza Quince in matrimonio.

Nel corso del tempo, come queste tradizioni miscelati con le idee dei coloni europei di debuttanti, l'aspetto del matrimonio sbiadito e la Quinceanera è diventato invece una volta semplicemente per festeggiare la soglia tra l'infanzia e la giovinezza. L'idea della principessa divenne più simbolica in natura e meno letterale.

E continua ancora oggi.

Probabilmente hai intenzione tua Quinceanera già - forse tu hai anche sognato da quando eri una bambina. Come immaginato, erano una principessa della fiaba, direttamente da un romanzo fiabesco? Ispirato l'ultima moda, molte ragazze stanno progettando loro fiesta Quinceanera intorno ad un tema principessa, andando tutti fuori nel mondo di far credere e lasciare i loro amici e la famiglia celebrare loro royalty-per-un-notte.

Abito da sposa

Giovani e donne moderne perdere così completamente corrisponde l'aspetto tradizionale di principessa che ragazze di mele cotogne non hanno bisogno di guardare in lungo e in largo per trovare il vestito perfetto abbigliamento formale. Tessuti cangianti, lucentezza metallica con corsetti e gonne sono la rabbia, come probabilmente avete visto Mostra come MTV My Super Sweet e su innumerevoli riviste.

Una volta che avete il vostro abito selezionato, si possono discutere di abiti dei vostri damas con loro. Potrebbe indossano versioni in scala ridotta del proprio vestito, per designare il loro status come il tuo onore fanciulle per la sera. Oppure, si può far loro indossare abiti simili con colori diversi, per accentuare la propria tavolozza di colori.

La Fiesta

Se una ragazza anos di mele cotogne è una principessa il suo giorno speciale, il suo spazio del partito di festa è suo dominio e il suo regno. Le decorazioni tutte accento il tema, con sontuosi coperti per ogni ospite, una grande festa per celebrare il vostro arrivo e musica celebrativa che riflette il proprio stato.

Perché il vostro tema e tutte le decorazioni sono tuo per decidere, si dovrebbe prendere il tempo per individuare veramente come si desidera che il prodotto finale a comparire. Prendetevi del tempo e sognare ad occhi aperti lo spazio quanto più possibile, partendo dalla scelta dei luoghi (sala da ballo, sala per banchetti, et cetera) e scendendo a anche i piccoli dettagli.

Effettua anche il conteggio di piccoli dettagli

Un modo per rendere la tua principessa decorazioni imbattuto ai tuoi ospiti è di includere i favori che soddisfare il tema così come rendono felici. Saponi e candele sono sempre un ricordo piacevole di una celebrazione, e la loro semplice eleganza può ricordare loro il vostro portamento maestoso e senso del gusto.

Knwoing tutti i dettagli intricati delle tradizioni e della storia della quinceanera non solo meglio prepararsi per la celebrazione quinceanera, ma sarà anche lo rendono una delle feste più memorabili mai lei avrà.

Giovanna danza nove giorni di convivialità

Nel Gujarat il festival più celebrato è il Navaratri, che conduce al Dussehra. Navratri, popolarmente conosciuta come Navratra, è un festival di dieci giorni che intraprende la prima notte del mese Virginio, secondo il calendario indù. In questi dieci giorni l'intero paese è riempito con il colore e l'atmosfera festosa.

L'attività più popolare durante questo festival si trova a Giovanna, una forma di danza famoso che è portata avanti per tutta la notte. Ad-lib società sono formate in cui partecipare persone di tutte le fedi. L'abito dei ballerini comprende gonne vorticosi colorati. Lo sfondo dell'area è dovuto per cambiare tutti i giorni e così è il caso con i passi di danzanti. La danza di Dandiya è forse più rejoiced. Con bastoni che ha gingilli associate alle estremità sono tenute in entrambe le mani. Questi sono gli accorgimenti soli che uno ha bisogno di indulgere in questo ballo. Uno non dovrebbe per ripetere i passi di danza, e lo stesso vale sugli abiti.

Tintinnanti prodotto dal suono sorprendente di questi bastoni dare un modello ritmico molto rilassante. Il ballo segue troppo come modello ritmico che cambia con i battiti della musica. I modelli di formato da ballerini con i loro partner è abbastanza complicato. Generalmente eseguita nei cerchi, questi cerchio continua a rompere a volte in due cerchi concentrici e, a volte, in tre o quattro cerchi all'interno dell'orbita di un cerchio più grande. Non c'è formazione di schemi complessi e i ballerini sono liberi di muoversi loro bastoni in posizioni indipendenti e direzioni.

Con i modelli distintivi, i giovanetti sono il ballo folk più caro delle donne Gujrati. Le canzoni sono spesso antidiluviano e melodioso e i gesti radicali dei ballerini rende una bella danza a testimoniare.

Questa è la più grande occasione di festa in Gujarat e preparazione in anticipo è obbligatoria. Da quasi un mese prima dei giorni di festosi dello shopping inizia. Acquistare nuovi accessori, sia esso un'auto o utensili d'oro o addirittura è considerato Pio.

Quinceanera 911: Affrontare le piccole emergenze

È una triste verità che non importa quanto attentamente progettate, ci sta per essere poco battute d'arresto e piccole emergenze da qualche parte lungo la linea alla vostra celebrazione Quinceanera. Ma è anche vero che è possibile anticipare le piccole cose e preparare per loro, così che quando arriva il vostro giorno speciale sarete pronti a quasi tutto.

Non non c'è nessuna cura come prevenzione

Può essere un po' snervante, ma non esiste soluzione più sicura alle emergenze di poco rispetto evitando loro complessivamente. Se siete abbastanza attenzione a guardare quello che stai facendo e non lasciate che il vostro entusiasmo il meglio di voi, è evitare di sacco di piccoli disastri.

Alcune strategie da considerare: avere qualcuno di aiutarvi con i pulsanti, per evitare le unghie rotte e chiusure di gioielli. Bagnare gli occhi con bustine di tè di camomilla al mattino, rimuovere il gonfiore e bleariness. Organizzare per arrivare alla Chiesa una mezz'ora prima della messa, così avrete tempo per trovare il tuo posto e organizzare il vostro cuscino in ginocchio.

Mantenere i livelli di energia con vitamina c

Prendere un sacco di vitamina C durante il giorno, per aumentare i livelli di energia - ti aiuterà a mantenere senza l'invio che alle signore camera ogni venti minuti, come la soda o energia bevande. Buon vecchio succo d'arancia è una grande fonte di roba, come sono pugni di frutta e multivitaminici.

Si riuniscono le tue cose

La notte prima del tuo Quinceanera pack un "kit di emergenza" con backup Quinceanera forniture. Queste potrebbero includere trucco extra e lo styling dei capelli, toeletta extra, un paio di tubo extra, un kit di riparazione chiodo, aspirina, un kit da cucito e altro che pensi che potrebbe essere necessario. Tutto nella confezione, ma non strettamente, così non devi scavare intorno.

Dare il kit completo a tua madre, una zia o cugina per la custodia prima di dirigersi verso la Chiesa.

Diventare un medico di moda

Un sacco di piccoli problemi con il tuo vestito, calze e trucco hanno soluzioni quick fix. Hai un brufolo? Non pop ma si fondono correttore tutti intorno ad esso. Hai una corsa nel tuo calze? Tenerli insieme con smalto chiaro fino a che può ottenere modificato.

Fiducia gli altri a prendersi cura delle piccole cose

Si vorrà divertirsi alla celebrazione di mele cotogne e mentre vi sentirete probabilmente personalmente responsabile di ogni piccolo dettaglio, non abbiate paura di impostare altri problemi dettaglio. La famiglia e gli amici decidere di avere un buon tempo, troppo, e non mente che parlando con il headwaiter, DJ o facility manager per conto vostro. La può anche prendersi cura di distribuire le bomboniere di mele cotogne. Ricorda: è il vostro giorno speciale, e si dovrebbe godere te troppo!

SETI astronomia e inconscio collettivo

Alcune settimane fa mi sono imbattuto in una storia in cui è stato detto che un noto scienziato aveva classificato SETI (ricerca di intelligenza extraterrestre) come una religione. C'era anche una confutazione di un astronomo SETI all'effetto che SETI era effettivamente un serio sforzo scientifico. Né argomento era convincente.

Ho chiesto esperto astronauta antica Morten St. George su questo. È SETI una religione? Egli non ha risposto con un diretto sì o no. Ha parlato semplicemente di un concetto psicologico noto come inconscio collettivo. Ho capito che questo è un tipo di archetipo mentale che si trova nascosto nelle menti degli uomini, provocando le persone a sbagliare di proposito e profondo. Secondo Morten, un archetipo specifico è in gioco qui e può essere descritta come segue: Dio creò l'uomo a sua immagine, quindi l'uomo è solo intelligente forma di vita nell'universo.

Morten ha detto che l'inconscio collettivo colpisce gli astronomi SETI come il resto dell'umanità. Gli astronomi SETI consapevolmente vuole fare contatto con extraterrestri, ma inconsciamente o inconsciamente, non si vuole. Il risultato è che l'inconscio collettivo ha portato gli sforzi coscienti degli astronomi SETI al fallimento perpetuo:

Mi ha dato alcuni esempi:

1. Gli astronomi SETI hanno guardato attentamente le stelle vicine di intelligenza extraterrestre. Di là di ogni dubbio è diventato evidente che la vita intelligente non evolvere su ogni pianeta. Perché nel mondo dobbiamo credere che si troverebbe su un pianeta vicino? Le possibilità che sono così remote che non è degno di goccia di sforzo. Ancora sforzo e tempo enorme sono andati perduti alla ricerca nelle vicinanze di stelle, tempo e sforzo che potrebbe sono stati molto meglio spesi alla ricerca di luoghi che possono essere più produttivi. Un classico esempio dell'inconscio collettivo, causando il fallimento per SETI.

2. Gli astronomi SETI hanno intrapreso indagini coperta del cielo intero. Perché qualsiasi scienziato razionale vuole sprecare risorse limitate ricerca disparte sezioni del cielo con bassa densità di stelle quando quelle risorse potrebbero essere meglio spesi alla ricerca di zone con alta densità di stelle e corrispondentemente maggiore possibilità di trovare una comunicazione aliena? O perché non cercare zone della galassia dove nuvole scure potrebbero avere una civiltà in evoluzione da mortali raggi cosmici, rendendo queste zone un luogo più probabile per una civiltà di aver avuto il tempo per raggiungere la tecnologia? Un altro classico esempio dell'inconscio collettivo contribuendo al fallimento SETI.

3. Gli astronomi SETI tendono a ignorare tutti gli antichi astronauti e attestazioni di ufologia. Forse vogliono essere considerati scienziati rispettosi dalla comunità mondiale? Il fatto della questione è che, su una scala cronologica galattica, non ha molto tempo per esplorare la galassia. Gli argomenti per l'esistenza di intelligenza extraterrestre e altrettanto la giustificazione per gli sforzi SETI implica che la galassia è già completamente esplorata. Anche se c'è ciarlataneria enorme in questo settore, ogni reclamo deve essere verificato. Una visita aliena a un certo punto nel passato è più probabile che non, e potrebbe fornire indizi su dove trovarli. Ignorando totalmente questa zona è ancora un altro esempio dell'inconscio collettivo desiderosi di fallimento.

4. Gli astronomi SETI tendono ad assumere che extraterrestri pensano come gli esseri umani, impiegano la tecnologia umana e comunicano a lunghezze d'onda suggerite dall'inconscio collettivo. Logica impone che se c'è un'altra civiltà tecnologica là fuori, deve essere molto più avanzati di noi, poiché gli esseri umani hanno posseduto la tecnologia nemmeno per una frazione di secondo su scala galattica tempo. Così perché una civiltà avanzata vuole comunicare a una frequenza che ha un sacco di rumore di fondo galattico, piuttosto che una frequenza che ha poca o nessuna statica? Ancora una volta l'inconscio collettivo controlla SETI pensando, certo insufficienza.

Ricerche a livello di cielo alle lunghezze d'onda ridicolo non produrrà mai risultati. Morten pensa che l'inconscio collettivo è inabile gli astronomi SETI, lasciandoli completamente impossibile accertare obiettivi veramente buoni e poi eseguire ricerche concentrati, multiforme, multi-bandwidth su tali obiettivi. Invece, ciecamente girano loro telescopi intorno e intorno, allegramente, inconsciamente, sapendo che non sarà mai captare un segnale. L'argomento che SETI è che una religione è una forte e religione, non una mancanza di intelligenza extraterrestre, rappresenta dunque, data la mancata complessiva di SETI.

Morten ha le seguenti raccomandazioni per gli astronomi SETI che si trovano in grado di rompere con gli impedimenti dell'inconscio collettivo. Fermare, pensare e riorganizzarsi. L'obiettivo è di intelligenza extraterrestre e l'unica strada per trovarlo è di fare uso dell'intelligenza umana. Si deve considerare la probabilità. The Most probabile scenario è il seguente: almeno una civiltà aliena è ampiamente dispersi in tutta la galassia e quella civiltà aliena a) possiede una tecnologia estremamente avanzata, b) sa che noi siamo qui e non ci c) sta inviando i messaggi.

Cosa possono fare gli astronomi SETI, in tali circostanze? Riconoscere che sono contro e cercare di superare in astuzia gli alieni. Sonda nuvole scure lungo il piano galattico, ricerca di sentieri energia depositata dal loro vicino astronavi della velocità della luce, ricerca di potenziali fonti di energia creato artificialmente e concentrare le ricerche in queste aree, leggere libri di fantascienza per le idee sul futuristico spazio tecnologie di comunicazione, cercare di individuare e di intercettare le comunicazioni che utilizzano tali tecnologie. È il momento di elevare la dignità della nostra specie e dimostrare il nostro ingegno in un gatto e topo gioco.

Quinceanera pianeta: Gli Stati Uniti nord-est

Cultura latina assume una vita tutta propria, nelle città del nord-est, dove per oltre un secolo Latino uomini e donne sono venuti a fare nuova vita per se stessi in America. Miscelazione dei Caraibi e America latina di arti e musica con americano, le comunità latine di New York, Boston, Philadelphia e molti hanno più un unico stile e sentire.

La Quinceanera è un evento speciale, troppo, e un vero esempio di fusione di due culture rappresenta la ragazza Latina moderna. Come famiglie di Latino sono diventati più americane di prospettive e punti di vista, la Quinceanera è diventata un evento più personale, con singoli stili shaping in gran parte sia l'osservanza religiosa e la celebrazione della festa.

Come pensate che il vostro evento unico Quinceanera, ecco alcuni spunti di riflessione:

Tradizioni

Mantenimento di tutte le tradizioni di mele cotogne, compreso il cambio delle scarpe, l'ultima muneca e la tiara, sono un ottimo modo per evocare il vostro patrimonio latino anche mentre il resto della celebrazione Quinceanera è elegantemente moderno. È possibile scegliere solo alcuni aspetti a dare ascolto al tuo patrimonio (il primo ballo con tuo padre è sempre toccante) e si potrebbe tracciare un corso completamente nuovo. Tocca a voi!

Il Misa

Il Misa è un evento tradizionalmente cattolico, anche se molte famiglie di Latino negli Stati Uniti nord-orientale ora praticano altre denominazioni. Se non sei sicuro di frequentare la messa di ringraziamento, è possibile pianificare un incontro di preghiera o speciali basate sulla fede si riuniscono prima della fiesta. Questo evento speciale può includere i tuoi genitori, padrini, i nonni e anche l'intera corte di mele cotogne.

Se hai intenzione di frequentare un Misa de Accion de Gracias, ricordo che molte parrocchie solo tengono una messa al mese, per tutte le ragazze di mele cotogne della Congregazione. Sarà necessario effettuare prenotazioni in anticipo, almeno diversi mesi in anticipo, se si desidera una messa privata. O si può semplicemente invitare il sacerdote a dire una speciale benedizione per voi e la vostra famiglia e dire una preghiera che rimani fedele alla Chiesa e la vostra comunità.

La Fiesta

Feste a nord-est americane possono includere un bash blowout gigante o potrebbero essere un semplice ottenere insieme di amici intimi e familiari. È la scelta di ogni ragazza di mele cotogne, anche se si dovrebbe raggiungere un'intesa con i tuoi genitori cosa sorta di partito per lanciare e decidere un budget.

Probabilmente avete una vasta gamma di luoghi da scegliere per la fiesta, compresi alcuni che non si sono verificati a voi. Oltre a centri di attività Chiesa, ci sono privati, sale da ballo, sale VFW, private dance club e sale sociali e molti altri. Sei veramente limitata solo al vostro budget.

Per quanto riguarda la musica e l'intrattenimento, il nord-est avvale per alcuni la musica latina più emozionante del mondo. Molti stili di danza di fama mondiale, tra cui il Mambo e Salsa, ha ottenuto il loro primo successo a New York. Se stai cercando un po ' retrò-anca flair che tutti possano godere, programmazione alcune canzoni per queste danze vorrei andare un senso lungo e fresco.

Spade un'estesa discussione di spade nella storia giapponese

Le spade più antiche il record in Giappone furono inviate a una regina dalla Cina in approssimativamente 250a.d. In questo periodo un gran numero di spade è venuto dalla Cina in ferro. Lungo circa v secolo è quando spade d'acciaio infine sono state create.

La tecnologia per creare l'acciaio dal ferro coinvolge materiale carbonio durante il processo di fusione. È questo materiale aggiuntivo che crea o una lega di ferro-acciaio. Questa lega quindi permette il metallo sia più difficile (aggiunta di carbonio), ma non è così difficile che diventa fragile e quindi ancora mantenere la ' malleabilità dal ferro. La durezza è necessaria per tenere un bordo durante il processo di affilatura, mentre la morbidezza del ferro permette la lama sopportare il contatto metallo-metallo durante situazioni di battaglia senza rottura della lama come accadrebbe con un metallo estremamente rigida.

All'inizio erano rette spade giapponesi. Una lama dritta era molto comune e pratico per il soldato. Una volta che il Calvario è stato introdotto e combattimento a cavallo è diventato un modo efficace per scatenare una guerra tra circa 800 - 1200ad, spade ricurve divennero comune e la spada di pratica scelta. Queste spade lunghe curve iniziali erano chiamate Tachi. Future spade sono stati dati nomi diversi, e questi nomi sono stati dati principalmente a causa della lunghezza della curvatura della spada. Tuttavia, spade giapponesi sono sempre in genere state fatte con un singolo bordo affilato, tuttavia all'inizio della spada processo, loro esistesse spade a doppio taglio.

Dopo 1200ad il clan Minomoto aveva sconfitto il clan nemico e salì al potere. Fu in questo periodo che la classe Samurai è venuta alla ribalta. Il setup di capitol del clan regnante è diventato una calamita per Fabbri da tutto il paese, e spade che è entrato in un maggiore rilievo.

Nel 1274 e nel 1281 le invasioni mongole causato future modifiche delle spade in costruzione a causa di consigli di rottura. Questo tipo di danno non riparabile e quindi causato cambiamenti nel modo di spade sono state fatte.

Poi nel 1334 una battaglia tra il nord e il sud ha cominciato fra gli imperatori Godaiko e Komyo. Questa lotta per il potere continuò per diversi secoli di una. Durante questo periodo la necessità di spade aumentato e come spesso accade, la realizzazione di spada si è trasformato in un processo di fabbricazione, piuttosto che un processo di qualità e così subito la qualità di spada. Era anche durante questo periodo che il soldato era la fonte primaria del potere militare, che ha causato la necessità di spade più brevi, che divenne la Katana.

Queste brevi spade erano più facili da manovrare nel combattimento e sono stati più in linea con le tattiche di combattimento dell'epoca.

Nella metà del 1500 la pistola è stata introdotta dai portoghesi e quindi cambiato per sempre il volto della guerra. Obu Nabunaga utilizzato queste nuove armi in una battaglia decisiva che distrutti un clan conosciuto per la loro abilità e coraggio. Nonostante questi nuovi cannoni non erano esatte, erano certamente efficace. Il campo di battaglia ora apparteneva ai gruppi di uomini armati di pistole.

Di conseguenza, l'armatura per accogliere questa nuova arma e divenne pesante per proteggere dai proiettili. Spade erano ancora usate a quel tempo e così questi troppo anche bisogno di essere modificato. Le spade di questo periodo è diventato più lunghe e più pesante tagliare attraverso la spessa corazza.

I lunghi secoli di guerra si sono conclusa. Il paese ora è stato unificato sotto l'autorità di Toyotomi Hideyoshi, che hanno adottato un sistema feudale. Dal momento che era stata stabilita una pace relativa, la classe dei Samurai si sono trovati in uno stato di limbo proverbiale – non non c'era nessuna guerra a combattere. E così le scuole di guerriero Samurai erano setup per insegnare nuove reclute i modi dei Samurai e mantenere la capacità di combattere. C'erano molte scuole in questo momento.

Nel 1868, imperatore Meji ha preso il controllo e il periodo di modernizzazione cominciò fino ai giorni nostri. Questo nuovo sistema negato che i diritti del Samurai tra i più noti erano il privilegio di portare il daisho – la combinazione di due spada tipicamente indossata per distinguere la classe Samurai. Durante questi periodi, le capacità e le conoscenze per fare spade Samurai era quasi persa, ma recuperato nei primi anni ' 50. Oggi l'arte di fare spade giapponesi è esattamente questo, un'arte. Persone in tutto il mondo vogliono raccogliere e visualizzare queste opere d'arte, in quanto esse trasmettono tanto; bellezza, grazia, stile, disciplina e una connessione a un passato che è nostro, una volta.

La Silhouette - A arte pratica In georgiano e Regency Inghilterra

La silhouette è un profilo di una persona che mostra il contorno, riempito solitamente con ombra uniforme. Il suo nome deriva da "Etienne de Silhouette," un francese controllore generale delle finanze (1709-1767). Era un famigerato taccagno, in modo che il suo nome divenne sinonimo di qualcosa di fatto o fatto a buon mercato, oltre che decorò una nuova casa interamente (per risparmiare) tagliando fuori poco "silhouettes" dalla carta nera. La silhouette è aumentato in popolarità, in parte perché era davvero poco costoso (molto meno così di avere un ritratto, dipinto, per esempio) e potrebbe essere presto prodotta, ma anche perché era una deliziosa forma d'arte a sé stante.

Ci sono diversi tipi di sagome, ma i più comuni sono stati tagliati dalla carta nera con le forbici. Potrebbe anche essere chiamati "ritagli di carta," "ombre", o, come in Inghilterra, "sfumature". Terminata la forma nera, la carta sarebbe incollata a un bianco (o almeno, più leggero) carta di sfondo e c'era la somiglianza finito. La silhouette è stato popolare in America, dove si potrebbe avere uno fatto per la strada, come a Filadelfia, per un centesimo e in pochi minuti. Dimensioni somigliava a una piccola fotografia, e una volta che è stato inventato il dagherrotipo, la silhouette è diminuito rapidamente in popolarità.

Durante gli ultimi decenni del XVIII secolo (Inghilterra georgiana) e inizio Ottocento, (la reggenza) Tuttavia, silhouettes erano ancora la rabbia. Nelle corti di Francia e Germania hanno anche sostituito il ritratto in miniatura. Miniature, come spiego in un altro articolo, erano popolari tra i dignitari come strumenti diplomatici e fra tutti coloro che potevano permetterseli, come token personale. La silhouette, invece, hanno reso portatile ritratti dei cari acquistabili per quasi chiunque e potrebbe essere utilizzata anche come decorazioni murali. Tutto quello che serviva era una persona capace di creare loro "(ritrattista profilo") e qualche penny. Nel tempo, la loro popolarità ha oscillato destra indietro verso i ricchi, che, "commissionato sagome dipinte e incrostato di pietre preziose in scatole Gioielli e tabacco da fiuto. Royalty commissionato servizi cena porcellana con sagome. Gente comune riempito con sagome di familiari e amici."

Infine, fare sagome fu un popolare gioco di gelateria (chiamato tonalità), dove chiunque potrebbe cimentarsi all'art. I pezzi finiti potrebbero non essere state opere d'arte, ma la realizzazione di loro è stato sicuramente un buon modo per passare il tempo. (Il gioco chiamato "Ombre", invece, è stato quando uno fatto ombra-immagini sulle pareti usando principalmente le mani, nulla è stato disegnato o tolto l'esercizio ad eccezione di qualche risata).

Britannica Concise afferma che le sagome sono state fatte "tracciando il profilo da lume di candela o lamplight", che è sicuramente come ha fatto la persona media. Tuttavia, "una volta fotografia reso silhouettes quasi obsoleti, sono diventato (solo) un tipo di arte popolare praticata da artisti itineranti e caricaturisti."

Auguste Edouart, un francese, taglio sagome full-length. Un altro ambulante era il silhouettist di American boy Master Hubard, che ha tagliato i profili in 20 secondi.

Un bellissimo esempio di una silhouette è uno che abbiamo di Cassandra Austen, amata sorella di Jane. (Utilizzare il link in basso per scaricare il mio ezine di aprile, che comprende illustrazioni con questo articolo.) Notare il dettaglio più leggero? Questo è stato fatto in virtù del fatto che la propria "ombra" potrebbe essere ridotta ("utilizzando uno strumento di riduzione conosciuto come un pantografo") poi verniciato utilizzando "fuliggine o lampada nero su intonaco o vetro. Dopo aver dipinto il volto nero morto, i capelli, cappelli, nastri, balze e altri accessori indispensabili del giorno, sarebbero avere stato ' trascinati', utilizzando un pennello fine, con pigmento progressivamente più diluito."

Un altro stile di silhouette (con sfondo giallo, vedi esempio nel download) è Jane Austen "Autoritratto s. Anche se più semplicemente eseguito rispetto al primo, è un ottimo esempio dell'arte. Secondo uno sito Web dei pezzi d'antiquariato, la silhouette del passato sarebbe probabilmente sono state fatte in uno qualsiasi dei seguenti quattro formati:

# Dipinto su carta, carta, pergamena, avorio, seta o porcellana; # Dipinto al contrario sul vetro; # Cavo tagliato con l'ausilio di una macchina o, molto raramente, a mano. In questo processo che la figura è tagliata dalla carta, quindi lasciando un'immagine negativa. Il profilo di carta poi è sostenuto con un colore contrastante di carta o tessuto; Oppure, tagliato a mano libera con forbici o con un bordo tagliente e poi incollato al fondo contrastante (solitamente di colore chiaro). "

In Inghilterra, dal tardo XVIII nel XIX secolo, (la reggenza stilistica, in altre parole) un artista famoso sagoma era John Miers (1756-1821). Prima di lui era John Field. JC Lavater, un tedesco che ha dilettato nella scienza, usato una macchina per fare quello che lui chiamava "scientifiche" sagome, una cosa che ha aiutato la precisione.

Se si fa clic sul link sottostante per scaricare la ezine, vedrai, come l'illustrazione finale a questo articolo, una silhouette chiamata "Swinging cadavere", che è un'immagine History of England di Bill Nye, pubblicato nel 1900; (Chiamato, "Un contribuente riluttante"!) L'immagine è stata ritoccata (background tagliare via) per renderlo una silhouette, ma, come ho anche fatto una serie su "Omicidio e Mayhem durante il Regency") ho pensato che questa particolare illustrazione era un'immagine adeguata chiusura. (sorriso)

Passeggini bianchi, sigari e Game Boy: Diversità dei Amish In America

Amish del Nord America sono un gruppo eterogeneo. Come un Amishman Ohio recentemente messo, "il tipico compagno inglese (termine Amish per persona non-Amish) uno di noi Guarda e vede solo un Amishman. In realtà c'è molta differenza."

Il vecchio ordine

Il gruppo più 'tradizionale' è conosciuto come il vecchio ordine Amish. Il vecchio ordine è trovato in Nord America, in circa due dozzine di Stati, come pure di Ontario. Grandi insediamenti di vecchio ordine si trovano nelle contee di Wayne di Ohio, Contea di Lancaster, in Pennsylvania, LaGrange e contee Elkhart Indiana e Contea di Geauga in Ohio e Holmes. Questi quattro insediamenti di rango come il più grande nel paese.

Vecchi ordini utilizzano il cavallo e calesse, anche se possono variare gli stili. Il trasporto grigio si trova in gran parte nella Contea di Lancaster e suoi insediamenti della figlia. Il nero 'Ohio' e 'Indiana' stili sono popolari nella maggior parte delle altre comunità.

C'è un'ampia varietà di pratiche all'interno di vecchio ordine stesso - la religione Amish è molto congregazionale, nel senso che, di fuori di pochi principi chiave della credenza, pratica culturale potrebbe differire in misura significativa. Nell'insediamento di Lagrange di Indiana del Nord, ad esempio, che consiste di oltre 120 congregazioni Amish Amish sul lato occidentale sono generalmente considerati più progressiva che sul lato orientale dell'insediamento. Questo si riflette in alcune pratiche - ad esempio, rasaerba motore benzina è ammessi in alcune chiese, mentre altri richiedono membri utilizzare push-falciatrici. Bambini in alcune case nelle congregazioni più progressive sono stati visti recentemente anche con giocatori di videogiochi portatili.

Il nuovo ordine

Il cosiddetto nuovo ordine emerse negli anni 60 e 70 come risposta ad un desiderio di cambiamento per quanto riguarda alcune pratiche all'interno del vecchio ordine. In particolare, nuovi ordini è diventato aperti all'idea di un'esperienza di fede più personalizzata e desideravano di studio giovanile della Bibbia, elementi che sono stati in gran parte assente nella pratica tradizionale del vecchio ordine. Nuovo ordine Amish inoltre è uscito fortemente contro due pratiche culturali visibile tra il vecchio ordine: uso di tabacco e corteggiamento letto, noto anche come impacchettare.

Oggi, nuovi e vecchi ordini godono di una coesistenza amichevole in grandi insediamenti come contea di Holmes. Nuovi ordini utilizzano horse-and-buggy e vestito in modo normale. Essi tendono ad essere più progressiva, per quanto riguarda la tecnologia: alcuni permettono di telefoni in casa, sfruttare elettrica pubblica e sono generalmente più liberale sull'uso del trattore. Tuttavia, un nuovo ordine Amishman ha spiegato che i due gruppi nella Contea di Holmes sono in un certo senso più vicino a vicenda che che una volta erano, forse riflettendo un declino nelle pratiche culturali che del nuovo ordine ha trovato discutibile.

Amish svizzeri

Gli svizzeri sono un gruppo interessante per una serie di motivi. Svizzera si trovano in gran parte in alcuni insediamenti Indiana - Adams e Allen contee vicino a Fort Wayne, così come nella Contea di Daviess nella parte meridionale dello stato. Amish in queste comunità parlano un po ' diverso dialetto svizzero-influenzato, Amish in altri insediamenti può trovare divertente ascoltare. Nelle contee di Allen e Adams, sono consentiti solo open-top carrozze, che può fare il viaggio in caso di maltempo un po ' complicato. La Svizzera sarebbe generalmente considerata parte del vecchio ordine, 'Svizzera', riferendosi più al loro luogo di origine e diverse pratiche culturali.

Ultraconservatori

Ci sono un certo numero di gruppi ultraconservatore nel mondo dei Amish. Forse il più cospicuo è Swartzentruber Amish e relativi sottogruppi come Troyer Amish.

Swartzentrubers e i loro parenti sono primitivi in apparenza - in genere vivono in case con tetti di lamiera metri abbastanza trasandati e corsie di sporcizia. Swartzentrubers usare servizi igienici esterni e non hanno acqua calda in casa. Come risultato si può fare il bagno piuttosto raramente rispetto ad altri Amish. Swartzentrubers tendono ad attaccarsi alle più di molti altri gruppi Amish, che costantemente hanno spostato fuori azienda e in altre occupazioni, come ad esempio la casa delle imprese, soprattutto mobili, rendendo così come occupazione di lavoro e la fabbrica di costruzione di coltivazione.

Nebraska Amish, trovati principalmente nella zona della contea di Mifflin, Pennsylvania, grande valle magra anche alla fine dello spettro Amish conservatrice. Nebraska Amish sono unici utilizzando il passeggino bianco-superata. Abbigliamento differisce così - Nebraskans rinunciare bretelle su uomini e cofani delle donne. Lattaio uomini vestono in tonalità di marrone e grigio. Gli uomini indossano anche i capelli più di altri Amish.

Altri gruppi altamente conservatore si trovano negli insediamenti in Wisconsin, Michigan, Indiana e altre aree.

Beachy Amish

La storia dei Amish in America è stata contrassegnata da un numero di divisioni. All'inizio del XX secolo un gruppo di Amish separato dal corpo principale e ha adottato una serie di pratiche moderne, come l'uso di automobili, potere pubblico e case di riunione per il servizio della Chiesa. Questo gruppo divenne noto come il Beachy Amish e pur mantenendo un certo numero di vecchio ordine pratiche e credenze, sono a volte considerati più vicini ai gruppi mennonita.

Questa è solo la punta dell'iceberg riguardo l'ampia varietà di pratiche Amish America.

Buone fonti per ulteriori informazioni includono libri come The Riddle di Amish cultura da
Donald Kraybill, così come Società Amish da John A. Hochstetler.

Perché il progettista abbigliamento etichette Rock

Il mondo della moda copre una vasta gamma di, tra gli altri, abbigliamento che è essenziale per vari eventi e luoghi. Il modo di vestire e portare noi stessi rivela al pubblico circa le nostre scelte e successivamente, il nostro personaggio. Si dice molto circa la nostra persona globale e parla di chi siamo.

Nel corso degli anni, abbigliamento è cambiato così come la moda si è evoluto. Evidentemente, il cambiamento potrebbe essere stato enorme Style-saggio. Autorità di moda prevedere che nel corso del tempo, abbigliamento diventerà soggetto a cambiamenti importanti come obbligatori e necessari da persone e da ciò che la moda impone.

Tuttavia, un aspetto dell'abbigliamento è considerato sempre in voga, qualità. Qualità è ostentata da progettista abbigliamento, rendendoli topping sempre le richieste del mercato.

La maggior parte dei marchi più famosi designer, infatti, non sono nuovi nella loro interezza. Questi marchi possono essere tracciati attraverso lunghi anni di servizio al cliente nel mondo della moda. Sopra parecchi successi e fallimenti, designer ottenere il riconoscimento da parte di persone benestanti, mentre guadagnano notevole popolarità tra la popolazione generale. Da allora il designer collegare i loro nomi al loro lavoro, diversificare nel lungo periodo e dimostrare di essere i pilastri dell'industria.

Più visibile, Coco Chanel e Ralph Lauren hanno impresso sulla società che loro disegni comprendano persone e loro esigenze. Come attesta l'industria della moda, questi designer di lusso superiore sono collegati con i loro clienti e oltre. Significativamente, hanno dimostrato nel corso degli anni che sono in grado di fornire le tendenze nuove e lungimiranti senza compromettere la bellezza che è nei classici.

Un certo orgoglio viene fornito con griffe di possedere. Non inizia né termina, però, con una spesa di tre volte la persona media. Queste griffe di lusso offrono spesso una qualità eccezionale in ogni aspetto dell'abbigliamento; meglio, se non perfetta vestibilità, molto meglio di comfort e più duraturi rispetto l'ordinario.

Il processo, secondo i progettisti, per cominciare selezionando solo i migliori materiali. Il resto, come l'utilizzo di più punti di sutura, modelli più piene e altre caratteristiche che sono ben pensati, hanno lo scopo di rendere l'abbigliamento a comprendere l'essenza di qualità superiore.

Vero, la qualità è importante, ma con abiti firmati, lo stile non è mai mettere da parte. Vestiti fatti da materie prime indistruttibile sono buona, ma senza appello che rende chi lo indossa di sentire speciale, e non ' vale l'acquisto. Per tenere il passo, i migliori sarti adattano diverse strategie di ricerca e tattiche quindi applicano tali accertamenti con le attuali tendenze in stile.

In mezzo a tutte le cose buone che progettazione etichette offerta, è innegabile verità che non tutti possono risparmiare centinaia o migliaia di dollari per un vestito, una camicia o una gonna. La verità è che la maggior parte delle persone possono solo sognare quando si tratta di indossare abiti firmati. Questi sognatori spesso chiedo il perché di questa impennata dei prezzi, marche di design possono essere considerati anche nella loro decisione di acquisto.

Per quelli con i vincoli di bilancio, alcune etichette della finestra di progettazione vengono a prezzi molto convenienti rispetto a quelli di fascia alta. Riviste di moda cadere i nomi Bebe, fossili e Baby Phat come best buys.

Designer chinarsi è che capiscono che la moda ha di integrarsi con la funzionalità. Pertanto, vestiti che sembrano buone dovrebbero farci sentire bene e mostrare al mondo quello che vogliamo proiettate.

Negli anni a venire, i nomi di più sarà sicuramente come funghi, soddisfare le necessità della gente di abbigliamento di qualità e di efficienza. Per questo motivo, anche le persone che trovano convenienza di abbigliamento designer come un grave inconveniente mai vedono la tendenza morire per lungo tempo.

Tutto su novità lenti a contatto

Ogni Halloween quasi ogni bambino è in una frenesia su cercando di trovare se stessi costume di vigilia di quel vuoto spaventoso che aspira a ricevere oohs e aahs da spettatori e forse spaventoso abbastanza per farli che extra manciata di caramelle come bussare alle porte e gridare "trick or treat!" La scelta di un Halloween costume può essere un grosso problema per un numero di persone che vogliono indossare il meglio che c'è ogni anno. Alcuni dei più popolari gruppi di Halloween includono il famoso Conte Dracula, Catwoman, una strega o anche il diavolo stesso. Con tutte le complessità dell'abbigliamento e il make up, in qualche modo, l'effetto è molto più riconosciuto e ammirato se avete novità lenti a contatto su.

Novità lenti a contatto sono cresciuti popolare tra gli utenti in questi giorni. Disponibile in tutti i tipi di disegni, che includono tra gli altri gatti occhio, gli occhi di una zebra o una jaguar, occhi che sembrano wildfire o rosso caldo o sembrare freddo come il ghiaccio, gli occhi che sembrano si disegna e ipnotizzare, occhi che nessun punto bianco e viceversa, gli occhi che sono di colore bianchi anziché nero. Novità lenti a contatto sono fuori dall'ordinario, così si sono sempre tenuti a ottenere l'attenzione che vuoi quando li si indossa.

Come un divertimento, come sembrano, farti una lente a contatto novità non è uno per essere casual di. Anche se la novità lenti a contatto non possono modificare o influenzare la visione, è ancora importante che voi andate a visitare il vostro oculista. Una dimensione non si adatta tutto quando viene alle lenti a contatto, così il vostro oculista dovrebbe essere in grado di consigliarvi se gli occhi sono compatibili basta indossare lenti a contatto novità e quali dimensioni o tipo sono più adatti per te. Questo passaggio è molto essenziale, soprattutto per la prima volta gli utenti come l'oculista è la persona migliore risorsa per insegnare come scegliere e acquistare le lenti a contatto sono sicure per voi e vi insegnerà come inserirle nei tuoi occhi, come pulirli e come garantire che essi siano in buone condizioni.

L'acquisto di lenti a contatto novità è reso più facile ora attraverso internet dove ci sono un sacco di negozi on-line disponibili. Tuttavia, prima di uscire il vostro portafoglio, si dovrebbe sempre assicurarsi che le lenti a contatto novità che avete impostato gli occhi su ha superato gli standard di produzione e i controlli di qualità che è istituito dal governo. Controllare l'etichetta per una garanzia che sono stati utilizzati materiali sterili ed è anche importante che le istruzioni per l'uso sicuro sono racchiusi.

È un grande no-no per condividere le lenti a contatto. In questo modo, c'è un grande rischio per l'infezione grave occhio che ulteriormente può portare alla perdita della visione. Utilizzando la saliva non è consentito quando si tratta di bagnare le lenti. Può sembrare conveniente al momento, ma il risultato sarebbe il massimo disagio se si dovrebbe ottenere un'infezione. Pulire e disinfettare le lenti regolarmente; che è ad ogni uso. Chiedere il vostro oculista per una pulizia consigliata così come soluzione lubrificante.

Top presenta Teddy Bear

Inutile dirlo, orsacchiotti rango come animale amato farcito di tutti. Essi sono esistiti per molte generazioni e sono apprezzati sia dai vecchi e giovani. Orsacchiotti sono disponibili in vari colori, forme e dimensioni. Ci sono anche orsacchiotti che danza, parlare, cantare e molti altri. Un sacco di scelte è presente in tutti i negozi, quando si tratta di questi orsi amabili che talvolta ci confonde su quello migliore per prendere.

Teddy bears fare anche i regali più belli! Secondo un recente sondaggio, sono spesso inclusi sulla lista dei desideri della maggior parte delle persone di età casuale:

Orso Pooh conosce il tuo nome--

Destra, Winnie the Pooh è un orso di peluche! Citano teddies migliore non sarà completa senza il famoso Pooh. L'orso Pooh conosce il tuo nome---è uno di un genere perché pronuncia il nome di un bambino. Inoltre, questo orsacchiotto è unicamente composto da elettronica che permette di cantare e parlare di frasi e parole. È programmabile con il suo CD e viene fornito con un cavo USB. Questo orso è un regalo ideale per i bambini.

Il bagliore Care Bear & desiderio orso

Care Bears sono stati intorno per diversi anni, per sempre tutti con il loro fascino incantevole. L'orso di cura reca un simbolo ricamato sulla sua pancia per descrivere la sua missione di "cura" distintivo. Care Bear Glow & Wish orso può passare per un grande compagno di notte con la sua caratteristica di glow-in-the-dark. L'orso può essere caricata tenendo alla luce per circa 30 secondi, rendendo il bagliore scorso per circa 20 minuti. La cura di occhi e naso glitter, aggiungendo fascino già meraviglioso.

L'orsacchiotto biondo classico è unicamente progettato da Steiff. Questo orsacchiotto biondo è considerato un Top-Model perfetta. Si è snodata cinque modi e fatti a mano di mohair genuino in Germania. Però questo giocattolo potrebbe essere piuttosto costoso, ma sarà sicuramente apprezzato dagli appassionati di raccolta di orsacchiotto.

Il Jumbo peluche Teddy Bear in colore marrone è davvero enorme, a più di tre metri. Come l'orso biondo, jumbo peluche è un'idea regalo grande per quelli con orsacchiotto raccolte e altamente consigliato per una persona speciale. Questo amico teddy è fatta di qualità, morbido peluche.

L'orso di Prince Lionheart è etichettata come l'originale "sonno" orsacchiotto, tenero e morbido. L'orsacchiotto è presumibilmente destinato a cullare i bambini a dormire. Riproduce suoni di utero che sono originariamente registrati. È interessante notare che questi orsi sono noti per lenire e calmare i neonati schizzinoso. Molti appassionati di orsacchiotto attestano che funziona, è per questo che non ha cessato di essere così popolare!

Hide ' n cercare cure orso

Questa "sorpresa" orsacchiotto è giustamente intitolato come "gioca" hide and seek. Viene fornito con un piccolo telecomando che loro chiamano Care Bear Finder. Questo finder aiuta un bambino a trovare posto nascondentesi del giocattolo. Questo orso sorpresa offre guide intende dare gli indizii se finder dell'orso si sta dirigendo verso il modo giusto o sbagliato. La pancia ha una stella simbolo sorridente che scaturisce dal suo pupazzo.

Queste interessanti orsacchiotti sono un must-have per gli amanti di teddy. Sicuramente ci sono stagioni per afferrare queste cose adorabili!

Denim Vintage è sempre In stile

Anche se i produttori di abbigliamento grandi solo ora stanno saltando sulla mania di denim vintage, elegante trendsetter utilizzano stili classici per accentuare il loro guardaroba per parecchio tempo. Coloro che sono disposti a mettere nello sforzo di caccia per i jeans vintage vero sono ricompensati con uno di una dichiarazione di moda tipo che definisce il loro corpo e la propria individualità. Ma l'annata di termine è semplicemente una vasta descrizione di uno stile molto più grande. Ci sono letteralmente migliaia di modi per integrare worn denim moda moderna. Ecco alcuni dei più caldi tende.

Anca Huggers

Mentre gli uomini sono ancora aggrappati al look baggy che definisce una generazione di hip-hop e street appeal, donne sono ripristinare il jeans classico degli anni sessanta e settanta per una forma-montaggio più guardare. Come moda moderna è diventato più aggressivo nel suo tentativo di definire le curve naturali del corpo femminile, hip huggers hanno fatto un notevole impatto sullo stato attuale della nostra cultura. Dove alcune persone sono contento di pagare centinaia di dollari su marche di design, lo shopper vintage può trovare la stessa misura con un fascino più unico e un prezzo più conveniente. Questo ha spurted la domanda di jeans classico da anni sessanta e settanta.

Jeans colorato

Verso la fine degli anni ottanta e primi anni novanta sono stati definiti dai colori brillanti e accessori forte che ha portato l'attenzione alla creatività di ogni persona. Anche se la maggior parte del camicie e accessori di questo periodo hanno poco appeal al look di oggi, jeans luminose di diversi colori hanno lentamente fatto ci ritorno. Pantaloni bianchi in particolare sono caldi adesso e ci sono un sacco di grandi affari nel mercato del risparmio. Chiave ovviamente è trovare quelli che misura snuggly e definire le proprie curve. Mentre il bianco sta lavorando bene per le donne, solo gli uomini più eccentrici tale considerazione uno stile appropriato.

Jeans distressed

Forse il più grande mercato per il denim vintage rientra nella categoria dei jeans strappati o angosciata. Rivenditori come Hollister e American Eagle che rivolgono verso la fascia d'età high school e college stanno spingendo le proprie Mode in questa categoria. Naturalmente non è necessario spendere soldi per questi sguardi sintetici quando ci sono un sacco di opzioni in Outlet vintage. Non è sempre facile trovare il jeans classico che in realtà sono strappati, ma lo stesso sguardo può essere raggiunto con un po ' pressati. L'approccio migliore è quello di trovare un bel paio di jeans indossati e quindi aggiungere i tuo accenti come necessario. Non solo si finisce con una coppia unica, ma probabilmente si può ottenere il lavoro fatto per meno quindi venti dollari.

Non importa cosa la prossima moda innovativa stili invadono la nostra cultura; ci sarà sempre una domanda per il denim vintage. I jeans sono il fiocco di moda e a volte è più facile tornare indietro nel tempo, piuttosto che in avanti. Per la piccola nicchia di acquirenti affamati di vintage, non c'è niente come trovare un vecchio paio di jeans con un sacco di buoni km ancora a sinistra in loro.

Gioielli indiani viene chiamato come il tempio di gioielli

Ci sono molti tipi di gioielli indiani che ha guadagnato consensi in tutto il mondo. Questi gioielli sono ammirati per la sua meravigliosa arte e artigianato. Essi sono anche molto vari nei suoi tipi che la loro varietà e numeri sembrano inesauribili e potrebbe essere trovato appena circa dovunque. Questo deve essere perché gli indù da ogni parte del paese indiano ha i propri stili nella realizzazione di questi gioielli e usano anche diversi tipi di materiali che potrebbero essere trovati in ogni angolo e cranny di doni naturali della terra.

I più famosi tipi di gioielli indiani sono quelli che sono fatti dai gruppi tribali del paese. L'etnia, così come i disegni di questi gioielli indiani devono essere che cosa li ha guadagnato la fama e la popolarità che è presente tra i circoli internazionali che raccolgono tali elementi.

Un tipo di gioielli indiani che sono noto per la complessità e delicatezza del suo design è la filigrana. Fili di metallo che sono molto fini sono utilizzati per formare questo gioielli indiani. Questi fili sono intrecciati, arricciati, nonché twisted per fare un disegno. Una cerbottana è utilizzato per collegare questi fili insieme con l'applicazione di oro o argento. Questo tipo di gioielli è più ben noto tra le persone che sono in fine jewelry.

Gente trendy andare per il tipo di gioielli indiani ora nel mercato che sono conosciuti come i gioielli di terracotta. Gli indiani rendendo questi tipo di gioielli indiani usato argilla nel modellare anelli, collane, bracciali e braccialetti, spille per capelli e cavigliere, tra gli altri. Questi elementi sono incisi con diversi disegni e successivamente smaltati per una bella finitura.

Design elaborato e chunkiness nella sua fanno anche non sono perse tra i gioielli indiani. Questo tipo di gioielli indiani viene chiamato come i gioielli del tempio. Embedded con preziosi, questo gioielli oro 22 carati è famoso tra i rajahs e regine che vuole i pezzi migliori per se stessi.

Naturalmente, i collezionisti di gioielli sottostimati sarebbero ancora trovare quello che vogliono in gioielli indiani. Pearl jewelry in India è molto generoso con il paese, essendo uno dei principali esportatori perla in tutto il mondo. Disponibile nei colori che vanno dal bianco al grigio scuro, queste perle squisite dal mare sono realizzate in orecchini, bracciali, collane e ornamenti per i capelli.

Indian jewellry definito come iuta è stato lodato anche tra i giovani, che amano le qualità giocosa di gioielli. Questo tipo di gioielli indiani ha colori squisiti a causa dei suoi ornamenti. Gli indiani che hanno fatto questo tipo di thread utilizzato gioielli, perline e conchiglie di colori diversi che sono luminose e molto accattivante nella sua audacia. Questo jewellry indiano è molto conveniente.

Gioielli pesante sono anche molto comune tra i gioielli indiani. Essi sono quelli a forma di campana orecchini che sono noti per suo lavoro tallone e specchio così come quelli d'argento che vengono ossidati. C'è anche l'Indian jewellry che è giustamente chiamato come gioielli di lacca dopo che il materiale da cui è stato fatto da. Questo gioiello, che viene decorato con ottone e vetro, è fatto dalla linfa di albero che è indurito e denominato lac.

Questi sono solo tra il numero di gioielli realizzati in India che è diventato popolare.